在众多音乐学院里，乐器表演专业的分量最足，而且分的专业方向也最多，当然，招生人数也是最多的。乐器表演专业大概分为西洋乐乐器表演和民族乐乐器表演两个方向，而西洋乐乐器一般分为键盘乐器和管弦乐器。
A 西洋乐乐器表演
先来说说西洋乐键盘乐器的学习。键盘乐器不仅包括我们最熟悉的乐器之王——钢琴，还有电子琴、合成器、手风琴、风琴等。
开设钢琴演奏专业的院校很多，中央音乐学院、上海音乐学院、沈阳音乐学院的相关专业都很权威。尤其是沈阳音乐学院的电子琴专业，有双排键系的主任沈小明教授坐阵，培养出了很多国际上获奖的选手。这些学生毕业后，有的出国深造，有的签约演出公司，有的留校任教。总之，有想考通俗键盘等相关专业的考生，沈阳音乐学院是值得一试的。
管弦乐器包括长笛、双簧管、单簧管、大管、萨克司、小号、长号、大号、圆号、小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴、竖琴、吉它、打击乐等。与键盘演奏不同的是，键盘演奏很多时候是单独演奏，而管弦演奏则大部分是团体演奏。在国内，优秀的上海交响乐团使上海音乐学院在管弦乐器表演方面所向披靡，独领风骚。上海音乐学院管弦系主任孙铭红教授，同时也兼任上海音乐学院青年交响乐团团长。中、小提琴教研室主任俞丽拿教授、管乐教研室主任姚复鸣教授……单看这些如雷贯耳、令人仰慕的音乐家，我们便知道这所学校管弦系有着怎样的地位和水平了。况且，近年来小提琴手黄蒙拉、王之炅，大提琴手陈卫平，中提琴手郑闻晓等先后多次在国际、国内重大比赛中获奖，更加说明了上海音乐学院管弦系的教学水准已达到国内甚至国际的领先地位。
B 民族乐乐器表演
中华民族的音乐艺术文明源远流长，博大精深。发展至今，中国的民乐已经走向国际，被很多外国的音乐家乃至普通百姓所喜爱。比如《春江花月夜》、《十面埋伏》、《高山流水》、《二泉映月》等，令很多人听得如痴如醉。
民族乐器包括古琴、筝、琵琶、三弦、柳琴、扬琴、中阮、二胡、板胡、低音拉弦乐、笛、管子、笙、唢呐、打击乐等。与西洋乐比较而言，选择民族乐器的学生不仅要熟悉简谱，还要对五线谱略知一二。因为高考的专业加试里，民族乐器表演的考生一样也需要考乐理与视唱练耳。
特别说明一下，中央民族大学音乐学院除了开设固定的民族乐器专业，还设有特别的专业，如马头琴、热瓦甫、弹布尔、冬不拉、独弦琴、月琴、小闷笛、莪芘、筚篥、直笛、横笛、巴乌、葫芦丝、象脚琴、牛角胡、芦笙、吐良、阿乌、叮琴、小三弦等。其他可供选择的还有中央音乐学院民乐系、上海音乐学院民乐系等。
另外，贵州大学、云南艺术学院、西北师范大学、内蒙古大学、吉林艺术学院、哈尔滨师范大学、南京艺术学院、安徽师范大学、山东艺术学院、河南大学、沈阳大学、海南大学等院校都已经开设了乐器表演专业。
报考提醒
通常来讲，考生在高考的专业课加试之前，都已有过几年甚至十几年的乐器学习经历。而在专业课加试前的一年或半年里，考生们通常已经开始为考试准备曲目了。这是相当重要而且必要的一个环节，最好找专业技术相对过硬的老师来安排。而且，所有乐器表演专业的考生，都会附加乐理、视唱练耳的加试，所以考生们一定不要忽略。因为有很多学校会在乐理和视唱练耳的成绩中，筛选出成绩优异的学生。
想唱就唱，唱得响亮——声乐表演
声乐表演专业基本分为美声唱法、民族唱法、通俗唱法和时下刚刚兴起的原生态唱法。一般情况下，美声唱法与民族唱法需要一定的钢琴底子，演奏得达到一定程度，而通俗唱法和原生态唱法便不作太高的要求。
谈到通俗唱法，我们马上会想到来自四川音乐学院的超女李宇春、何洁。而且，现在的通俗演唱圈内，来自正规音乐学院通俗演唱专业的人也绝非少数。下面，我们就来介绍一下四川音乐学院通俗音乐学院。近几年，学院师生在国内各类流行音乐比赛中频频获奖，其中包括2005全国PUB歌手大赛冠军，第十届青年歌手电视大奖赛全国第三名，第十一届青年歌手电视大奖赛四川赛区第一名、青岛赛区第一名，第十二届青年歌手电视大奖赛陕西赛区第一名、贵州赛区第一名、福建赛区第一名，文化部首届流行音乐人才选拔大赛全国第二名，四川省首届声乐大赛第一、第二、第三名， 2004莱卡“我型我秀”全国第二名，特别是在受到亿万观众关注的2005年“超级女声”中，川音学生李宇春、何洁脱颖而出。
同学们，看了这些大家是不是已经蠢蠢欲动了？川音通俗音乐学院固然很受关注，但我国很多音乐学院也都开设了通俗专业，如天津音乐学院、西安音乐学院。如果只看中热门的院校，往往会因为报考竞争激烈而造成该校录取成绩暴涨，过独木桥的危险也越大。所以，要把眼光放开，也仍有大大的收获。
报考提醒
考生须检查发声器官。学生在高考加试中不仅要演唱歌曲(美声、民族、通俗唱法)，还要掌握乐理基本知识和五线谱视唱技能。
海阔凭“舞” ——舞蹈专业
学习舞蹈专业的学生应该都知道杨丽萍吧。她那妙曼的身姿，优美的舞蹈，很是掀起了一股舞蹈热哦。呵呵，先透露一下，她在中央民族大学的舞蹈系任教呢。
舞蹈专业的学生一般得具备一定的基本功才可以参加高考的专业课加试，这基本功可不是一朝一夕就可以练就的呀。作为舞蹈专业的大学生，除了有较高的文化艺术修养、舞蹈编导、舞蹈基本功训练、现代舞技术、舞蹈素材组合训练、舞蹈剧目分析、舞蹈创作实习的能力之外，还要适当的掌握音乐(钢琴、曲式分析)、舞蹈编导理论、现代舞专业基础课程、现代舞表导教系等相关专业知识。
让我们看看大家最为熟悉的北京舞蹈学院吧。北京舞蹈学院相继培养出很多优秀的学生，如沈培艺、李恒达、官明军、张润华、邢亮、山 、刘震、叶波、黄豆豆、武巍峰、王亚彬、刘岩、胡岩、王磊、张姝、孙锐等多位优秀演员和青年舞蹈家，他们在国内外重大比赛中争金夺银，在各类大型舞剧中担任重角，一展风采。本院的重点系是中国古典舞系，不仅编写并出版了很多相关的图书，同时多次在国外的大型演出中，将中国的舞蹈文化推向国际。
其他开设舞蹈专业的院校有：云南艺术学院、河南大学、天津音乐学院、山西大学、太原师范学院、吉林大学、吉林艺术学院、中央民族大学、上海戏剧学院、南京师范大学、广西艺术学院、同济大学电影学院、沈阳音乐学院等。
报考提醒
该专业对考生有身高要求，普遍要求女160cm以上、男170cm以上，记住各校要求不一样哦。另外，考生还要柔韧性好，弹跳力强，动作协调，表现力好，音乐节奏感强，有一定的想象力。
中场休息
介绍到这，似乎忘了介绍一批“半路出家”的考生。所谓“半路出家”是指从初中或者高中才开始学习乐器表演的考生们。当然，有的是因为真正喜爱，有的则是想走“捷径”(因为艺术专业要求的文化课分数较低)。与那些“童子功”的人相比，“半路出家”的学生专业课水平还欠缺。一般来说，“半路出家”的人面对中央音乐学院、上海音乐学院、沈阳音乐学院、天津音乐学院等专业性强的院校，只能望洋兴叹了。不过先别急，你也可以走其他的路。比如，如果你肯用心钻研和声或乐理，那么考取作曲系还是有希望的。如果你肯在文学评论方面下足功夫，那么你可以去试试音乐编辑。如果你弹钢琴的同时还能再修声乐，那么去报名参加音乐教育的加试吧，会很有希望的。如果你的听力十分了得，还可以选择乐器修理(乐器调音最基本的就是听力好哦)……总之，选择适合你的专业，才是最关键的。
音乐行，必有我师 ——音乐学
音乐学专业包括艺术学与教育学两个方向。
艺术学专业的毕业生将来可以朝着电视台电台编辑、评论、策划、管理，及影视公司发展。因此，需要该专业的学生掌握大量的音乐史论、理论、中外民族民间音乐、音乐美学等，而且还要具备一定的钢琴或其他乐器演奏的能力，以及作曲技术的基础和相当的文学功底。总之，该专业的学生要有灵活的音乐思维，渊博的音乐知识和熟练的文字驾驭能力，这样才能在工作中有出色的表现。
而教育学专业则是为中学培养优秀的“孩子王”。因此，本专业的学生除了必修的专业课程外，还要学习心理学、教育学，接受舞蹈、指挥等相关方面的训练。
除了专业性音乐学院开设音乐学专业外，很多院校里的音乐学也非常优秀，比如北京师范大学、东北师范大学、沈阳师范大学、西华师范大学、云南师范大学、新疆师范大学、首都师范大学、辽宁师范大学等。大家不妨试试哦！
报考提醒
考生应掌握乐理基本知识和视唱五线谱技能；能演奏乐器；会演唱；掌握中国民族音乐和中外音乐史的基本知识，具备较好的文字写作能力。教育学专业的学生都需要加试和学习钢琴、声乐两门专业课，而声乐一般则都是美声与民族唱法。
秉烛夜“谱”——作曲及作曲理论
看了标题，大家用脚趾也能想到作曲的辛苦。正确，这门专业大概是音乐艺术专业中最需要付出汗水的。
在四年或者五年的大学本科生活中，该专业的学生不仅学习作曲技术与作曲技术理论方面的基本理论和基础知识，而且还要掌握各种音乐体裁的作曲技巧，并能够熟练地把握和声、复调、曲式、配器(俗称四大件)的专业知识和技能。侧重学习戏曲音乐作曲者，还应系统地学好戏曲音乐艺术的知识、戏曲作曲的基本技能和创作规律等。侧重学习电子/电子计算机音乐者，除了系统地掌握电子技术的有关知识，还要能够较熟练地通过电子计算机进行音乐分析、研究和创作。怎么样？大家是不是望而却步了呢？
下面，再看看我为大家推荐的中央音乐学院吧。中央音乐学院作曲系的历届系主任有：王震亚、杜鸣心、戴宏威、牟洪、刘康华、郭文景，这可都是知名的作曲家啊。几十年来，作曲系培养了大批国内外著名的作曲家、音乐理论家与音乐活动家，如谭盾、郭文景、叶小纲、陈其钢、陈晓勇、唐建平、陈怡、周龙、张小夫、刘索拉等。所以，学习作曲的同学们，赶快以他们为目标冲刺吧。
另外，其他开设作曲系的院校有：四川音乐学院(五年)、云南艺术学院、西安音乐学院(五年)、新疆艺术学院、天津音乐学院(五年)、沈阳音乐学院(五年)、吉林艺术学院、南京艺术学院、山东艺术学院、河南大学、武汉音乐学院(五年)、星海音乐学院(五年)、广西艺术学院、中央民族大学、中国音乐学院(五年)、中国戏曲学院、上海音乐学院(五年)、山西大学、内蒙古大学、河北师范大学、内蒙古师范大学等。
报考提醒
考生在高考加试中不仅要通过钢琴或其他乐器的专业加试，另外还有乐理和视唱练耳的严格考试。
让动人的音乐永恒 ——录音艺术
这是一个非传统的音乐艺术专业方向。电影、电视、歌唱等艺术形式都离不开录音。随着影视音乐的日渐繁荣，人们对录音的技术和效果的要求也越来越高。由于更多的使用高科技设备以及市场对于高品质的作品的要求，使得这个领域对录音艺术的专业人需求量不断增大。该专业毕业生除了能在广播、电视、电影系统从事声音音响设计、录制外，还可以在很多商业的演出公司工作，更可以到高校任教。
相对来讲，录音艺术专业的学生除了要求耳朵对声音的敏感度外，更要加强对音乐的认识和感受的训练。比如，声音录制、艺术处理等方面，以及掌握声音(音响)设计、音频目制作的能力。这些看起来很有趣，但学习起来并且能够真正掌握却不是一件容易的事。说得通俗点，乐器表演、舞蹈、声乐表演更像是一门被欣赏的视觉、听觉艺术，而录音技术更像是一门技术活，是艺术与技术的“混血儿”，要求动手能力要很强哦。而目前开设录音艺术专业的院校相对较少，如中国传媒大学、北京电影学院、上海音乐学院、武汉音乐学院、星海音乐学院、四川音乐学院等。
教你几招 ：
●艺术考生必须在取得学校的艺术专业考试合格证后才能填报艺术院校(专业)志愿，参加文化课的统一考试。那么，在自身专业水平不错和家庭经济条件允许的条件下，考生不妨多参加几所院校的专业考试，多拿一些院校的专业通知书以增加被录取的砝码。
●此外，专业课加试中，通常会出现考生兼报的情况。比如，报考钢琴或小提琴专业的考生，如果乐理和声学习得较好，也可以同时兼报作曲及音乐编辑等专业；报考音乐教育专业的考生，也可以单独参加钢琴演奏与声乐表演专业的考试；报考舞蹈的考生有时候也可以兼报表演等相关专业。并且，如果考生同时被录取，在经过与院校协商之后，还可以在大学同时修两门专业课。
●即使在专业音乐学院，各专业培养人才目标不同，报考的要求也不相同。录音艺术、音乐心理学、艺术管理等都是近年来新兴的专业，演奏上技术要求并不太高，但有其特殊的专业要求。实际上，新兴专业的竞争不会像传统学科那么激烈，对于那些专业学习起步较晚的考生，报考这些新兴专业可能更切合实际。
