足以将马勒那深邃而浩瀚的乐思一览无遗的《第四交响曲》,和以李白的“又闻子规啼月夜,愁空山”为发想,并代表了中国当代民乐技巧最高峰的郭文景竹笛协奏曲《愁空山》将同台上演
笛子演奏名家唐俊乔来到羊城
当“马勒”遭遇“愁空山”,将会是一种怎样的景致?11月1日,“谜底”将在星海音乐厅揭晓。届时,足以将马勒那深邃而浩瀚的乐思一览无遗的《第四交响曲》,和以李白的“又闻子规啼月夜,愁空山”为发想,并代表了中国当代民乐技巧最高峰的郭文景竹笛协奏曲《愁空山》将同台上演,而著名指挥家余隆先生和因电影《卧虎藏龙》而名气跃升的中国笛子演奏名家唐俊乔,也将携手为广州乐迷带来一次汇集了中西之美的音乐之旅。
用笛子“征服”时尚
较少接触民乐的你可能不知道唐俊乔,但是,你不可能不知道李安的《卧虎藏龙》,这部作品的音乐获得了包括奥斯卡奖在内的全球18项电影音乐大奖和格莱美音乐奖,也让唐俊乔这个担当影片音乐中笛子、巴乌独奏的青年笛子演奏家引起国际乐坛的关注。今年9月,她还应邀赴英在伦敦巴比肯艺术中心与世界著名大提琴家马友友合作首演谭盾的《卧虎藏龙》协奏曲,引起了国际乐坛与传媒的广泛关注和好评。
曾经在采访中表示过“笛子是我的桃花源”的唐俊乔,并未借机卖力宣传自己,而是投入到对笛子表现力的深度挖掘中,演奏了大量作品。而郭文景的得意之作《愁空山》,更是唐俊乔情有独钟的一部作品。“拿到作品后,发现它又难又精彩,非常喜欢。”最后,唐俊乔终于练习到可以用6孔竹笛完成这部高难度的作品,“它是我演奏生涯的一个转折点”。对于这位并不主张民乐时尚化,但又坚持民乐在传统基础上进行创新的才女,让我们一起来拭目以待,一起来体验唐俊乔所说的,“这首作品中的竹笛完全不是传统民乐中轻灵、婉转的风格,而是具有了交响性和戏剧力量”。
全球演奏频率最高的民乐
郭文景的《愁空山》是继开幕式上陈其刚的《逝去的时光》之后,在星海音乐厅上演的又一部中国作曲家的现代作品,也是今年广州交响乐团上演的重头戏之一。这位曾被《纽约时报》称为“唯一未曾在海外长期居住而建立了国际声望的中国作曲家”,一直保持着对现代音乐的执着和追求,他的《愁空山》更是以高难炫技而闻名,让许多演奏者望而却步。而作品在以中国的山水和人文为依托的风格中,郭文景还将西方交响乐的一些元素融合进来,令人感觉新鲜的艺术处理和熟悉的情景交替出现,却没有刻意的造作之感。
多年来,唐俊乔带着《愁空山》登上了维也纳金色大厅、林肯艺术中心等多个著名的剧场与舞台,也与不少国外交响乐团进行交流合作。她认为,通过这一作品看到民乐终于找到了与西方音乐平等交流的形式,“我记得一个外国交响乐团的乐手跟我说,‘你可以不说一句话,我一听这首作品就知道你要表达什么了’。”广州乐迷终于有机会现场体验由唐俊乔来演绎的这部全球演奏频率最高的民乐作品了。