《云南的响声》很神奇 上百种乐器搬上舞台

6月23日至25日，将在河南艺术中心大剧院上演的《云南的响声》会让观众感受到云南人文的衍生态之美。因为杨丽萍说了――不该响的都会响，太神奇了。

杨丽萍

　　接到杨丽萍的电话时，她正在武汉机场，要赶往深圳参加发布会。作为《云南映象》的姊妹篇，杨丽萍正带着打击乐舞《云南的响声》进行全国巡演。6月23日至25日，将在河南艺术中心大剧院上演的《云南的响声》会让观众感受到云南人文的衍生态之美。因为杨丽萍说了――不该响的都会响，太神奇了。

　　上百种乐器搬上舞台

　　《雀之灵》、《云南映象》、《藏谜》，杨丽萍的每一部作品都有不错的市场。聊起《云南的响声》的创作初衷，杨丽萍说：“打击乐太有意思了。”

　　《云南的响声》运用了上百种云南的乐器，呈现出几百种自然的声音。杨丽萍笑说，葫芦丝、芦笙，还有造型奇特的“小笛子”，甚至牛铃铛、一片普通的树叶，都是演员手中的乐器。有一位演员用手指按着树叶，就能吹出《五朵金花》的歌曲。演员们除了继承了少数民族原汁原味的乐器演奏外，还发明了不少东西：比如5米长的竹子，一男一女两位演员分别在两端吹响。

　　杨丽萍说，《云南的响声》中表现云南大山里人的衣食住行、生老病死、婚丧嫁娶等各种声音，更表现了城市里的人们早就陌生了的自然的声音。比如小河流水的声音、牛脖子上的铃铛声，还有很多“无声”的声音――蝴蝶扇动翅膀、玉米拔节、蝗虫啃咬麦子。在舞台之上，该响的都响了，不该响的也都响了。

　　衍生态不改云南本色

　　在之前杨丽萍的所有作品中，都冠以“原生态”的名头。《云南的响声》则给大家带来一个新鲜名词――衍生态。

　　杨丽萍解释说，之所以是“衍生”，是因为“响声”中有很多演员的创作成分。她说：“比如一根长竹以前只有2米，现在变成5米了，钻出孔来两个人吹，就像小河流淌的声音，是我们的彝族演员罗罗拔四发明的。之前在《云南映象》里表演过烟盒舞的虾嘎，以前玩的都是老辈人传下的老打法，他现在玩烟盒已经出神入化了，这次也会有新的表演。”

　　杨丽萍说，“响声”中呈现的是云南人的生命和情感、人与人之间心灵的撞击，“我们的表演不在乎你跳了多高、转了多少个圈，而是要跳出我们自己的味道”。因此，“响声”虽然加入了演员的创作，但“依然保持着云南文化的灵魂和原则，我们的魂魄不会丢”。

　　在《云南的响声》中，杨丽萍将向观众展示三段舞蹈。最令杨丽萍感悟的是“催生”那场舞蹈，她说：“这场戏表现的是女人临产，一直让我感动。女人生孩子，如过鬼门关，生死难卜，所以民间有歌谣说：人生人吓死人，娘奔死儿奔生。”

　　收集乐器含百年文物

　　在《云南的响声》中，不再有贯穿整篇的故事，只是在打击乐中穿插了几个舞蹈，更多的是展现乐器的自然魅力。

　　杨丽萍说，云南有很多民间音乐是以自然的声音为主题的。比如《蝗虫翻山》描述的是成群的蝗虫飞来的场景，《风吹树叶打》模拟的是树叶在风中互相拍打的声音。为了呈现这些“响声”，杨丽萍花了9个月的时间去收集乐器。整个演出中间没有管弦乐伴奏，全是最自然的现场演奏，有的声音还非常细微，光收音的话筒就用了好几十个，录音师都说这完全是对收音的考验。

　　从边远山村部落里收集来的乐器中，不乏百年文物。比如杨丽萍在采风途中见到的3米多高的大鼓以及整棵树雕成的鼓，它们都有上百年的历史了。