开封的
古琴艺术，有着悠久的历史与优良的传统。
古琴伴随着中华民族几千年的历史长河一直流传至今，从未间断过，并涌现出像师旷、蔡邕、蔡文姬、阮籍、朱文济等古琴大家。早在公元前662年，河南人早就选用桐木、梓木来造琴了。上世纪30年代，古琴家徐元白和邓峡峰（河南南阳人）等人，在我市一同组织成立了“中州琴社”。去年年底以来，在“中州琴社”断档几十年后，我市又陆续开始有人研习古琴琴艺，并起社，要传扬“中州琴社”遗风。
开封古琴艺术源远流长 在公元前500多年前，周简王至周景王时，晋国著名乐师师旷，亦以善琴闻名于世，他曾在我市禹王台公园古吹台弹琴奏乐，创作了著名琴曲《阳春》与《白雪》。据说，当师旷弹琴时，马儿会停止吃草，仰起头侧耳倾听；觅食的鸟儿会停止飞翔，翘首迷醉，丢失口中的食物。西汉宣帝时期，梁国（今河南开封）人龙德，以琴待诏仕于宫廷。他一生的著述很多，在《汉书·艺文志》中著录有他的《龙氏九十九篇》。刘向说：“雅琴之事皆出龙德《诸琴杂事》中。”这可能是一部琴书巨著，可惜原书已不传了。东汉顺帝至献帝时期的蔡邕，字伯喈，河南陈留（今河南开封）人，博学多才，好辞章，工书画，尤妙于音律，年轻时就以善弹琴而知名，是中国
音乐史上的大琴家、大作曲家和
音乐理论家。他创作的《游春》、《绿水》、《幽居》、《坐愁》、《秋思》5首著名琴曲，总称为《蔡氏五弄》，这些琴曲在当时就广为流传。他创作并演奏的这些琴曲在中国古琴史上有着深远的影响。他还著有《琴赋》与《琴操》，在中国古琴史上他开创了弹琴注重手势、研究手势、绘制图谱的先河。蔡邕在中国琴坛的影响很大，尤其对中州琴学传统的形成，有着深远的影响。在他的影响下，汉魏间在他的家乡河南陈留（今开封），又先后出了阮瑨、阮籍与阮咸等善琴的名士。阮瑨是当时文坛有名的“建安七子”之一，幼时从蔡邕学琴。名曲《酒狂》与《三峡流泉》，相传就是他的儿孙阮籍与阮咸叔侄所作。蔡邕女蔡琰，字文姬，也是一位“博学有才辩，又妙于音律”（《后汉书·董祀妻传》），兼善诗词的女琴家。
中州琴派的繁荣 到了北宋，中州古琴再度繁荣。著名宫廷琴师朱文济，他在宋太宗太平兴国中“鼓琴为天下第一”。他的门生和再传弟子，在宋代琴坛个个都大名鼎鼎。京师（今河南开封）的慧日大师夷中是他的得意门生，夷中又将他的琴艺传授给知白和义海。欧阳修听了知白演奏后，写了一首长诗来赞美。义海在京师学完琴之后，回到越州（今浙江绍兴）法华山继续苦练，“积十年不下山，昼夜手不释弦，遂穷其妙”。沈括在《梦溪笔谈》中指出：“海之艺不在于声，其意韵萧然，得于声外，此众人所不及也。”这几位朱氏的弟子，皆为出家和尚，个个琴艺精湛，还有琴学理论著述传世，当时人们都尊之为“大师”。北宋还出了个嗜琴的皇帝，那就是宋徽宗赵佶，他设有“万琴堂”，收罗储藏天下名琴。张瑞义《贵耳集》所载宋人撰写的李师师佚事里，有宋徽宗赵佶微行至李师师家听琴的故事：“师师乃起，解玄绢褐袄，衣轻绨，倦右袂，援壁间琴，隐几端坐，而鼓《平沙落雁》之曲。轻拢慢撚，流韵淡远，帝不觉为之倾耳。”
这些宋人的记载，使我们得知，一直流传至今几乎没有一位琴家不会弹奏的古琴名曲《平沙落雁》和《梅花三弄》，早在北宋时京都已很盛行，而且广为流传。这是中州派具有代表性的两首名曲，直到清代乾隆年间，在中州派的几部琴书谱集中，都载有《平沙落雁》的
曲谱。直到近代苏州古琴家吴兰荪先生还藏有他手抄的《平沙落雁》谱，他在其曲名下还特意注着中州派，说明这是中州派的传谱，可见其影响之深远。此外，清人王坦《琴旨支派辩异》篇中指出：“中州派高古端严，宽宏苍老；浙派清和善俗；金陵派参序有节，抑扬有纪；虞山派清微淡远。”王氏这段文字精辟地概括了当时几个派别的琴风，记载了中州派独具魅力的演奏风格。
尽管这些对于中州琴学的评说，多出于清人之口，但事实上，中州琴派及其演奏风格的形成，当是由来已久的。纵观琴史，中州琴学出现过三次高峰，一次是以蔡邕、阮籍等为代表的汉魏时期；一次是以朱文济、义海等为代表的北宋时期；一次是以王善、李郊、崔应阶等为代表的清代乾隆年间。直到清末仍有一批有影响的中州派古琴家活跃在琴坛上。如沈懿安，号可悟子，湖北宜昌人。“清末传‘中州派’琴，在宜、沙、荆、襄间有盛名”（查阜西《琴学文萃》）。在沈懿安的弟子中，除其子沈应彪外，有名的还有宜昌的段选青、杨理臣，扬州的潘维周等（1936年《今虞琴刊》）。
风靡一时的中州琴社 上世纪30年代，古琴家徐元白和邓峡峰（河南南阳人）等人，在开封一同组织成立了“中州琴社”。
抗日战争前，徐元白应上海百代公司邀请灌制《潇湘水云》、《渔樵问答》、《
高山流水》、《普庵咒》、《平沙落雁》等唱片，发行国内外。1956年全国
民乐比赛中，徐先生的演奏获得优秀奖。同年应中央
民族音乐研究所录制《高山》、《墨子悲思》等十多首琴曲，部分由许健先生整理成五线谱，发表在《古琴曲集》上。其弹奏风格深沉古雅，流畅而雄健。为弘扬古琴艺术，他在南京组织“青溪琴社”、在开封创建“中州琴社”、在重庆组建了“天风琴社”。古琴家陈仲巳和邓玟，都是当时“中州琴社”的成员。徐元白在“中州琴社”期间，曾监制过大批古琴百余张。陈仲巳老先生在解放后五六十年代，与古琴家查阜西先生一直有着书信往来，发掘过琴曲古谱，曾打过《广陵散》等曲。书学苏东坡，也有很深的造诣。邓玟是邓峡峰的姪女，家藏唐琴，自幼跟着叔叔学琴，后来，也是徐元白先生的学生。她不仅琴艺出众，还擅书画，17岁中学时代就开过个人画展，后毕业于河南大学外语系日语专业，是一位琴、棋、书、画“四艺”皆优的才女。其叔邓峡峰在抗战胜利后解放前出家为僧，仍以琴书相随。和尚邓峡峰的名字，永远留在河南琴人的心中！
建国以后，特别是改革开放以来，我省古琴家丁纪园和丁承运姐弟二人，曾应邀参加了历届国内及国际的古琴及
民族音乐理论学术会议，并为古琴国际学术会议的学术委员。姐弟二人在国家级核心刊物上发表过有关琴学及中国音乐理论论文数十篇，还发掘整理打出了多首古琴名曲古谱，在国内外获得好评。为继承和发扬中州琴学的优良传统，为河南古琴事业的繁荣与发展，丁纪园先生在河南省音乐家协会的领导与支持下，于2002年年底组织成立了河南省音乐家协会古琴专业委员会（简称“中州琴会”），并任会长。丁承运先生调往武汉工作后，也组织成立了湖北省音乐家协会古琴专业委员会（简称“伯牙琴会”），并任会长。都仍在为古琴事业而努力耕耘。
开封将恢复中州琴社 去年9月的一个风清月圆的傍晚，王雨轩、赖云夔等6位我市古琴爱好者抱着自己心爱的古琴登上古城墙举行了一个雅集，当时他们中间只有两个人会弹奏古琴。其间，其他4人也对古琴艺术产生了浓厚的兴趣，遂共同提议组建开封市古琴专业艺术委员会，并计划恢复中州琴社。去年12月21日，开封市古琴专业艺术委员会宣告正式成立。
据该委员会常务副会长王雨轩介绍，委员会成立之初，整个开封市会弹奏古琴者寥寥无几，会制琴者更是屈指可数。如今，越来越多的市民对古琴艺术产生了浓厚的兴趣，退休职工范书琴自从今年3月开始学习弹奏古琴，就一下子迷上了这种高雅的古典艺术。她几乎每天苦练琴艺，古琴几乎占据了她退休生活的全部内容。
开封古琴爱好者能够这么迅速地增加，应该归功于开封深厚的
文化底蕴和悠久的古琴艺术背景。王雨轩说，将来时机成熟时，他们将重新恢复中州琴社，将开封的古琴艺术发扬光大。中州琴社在她的发祥地——开封，已断档几十年，开封作为历史
文化名城和七朝古都，又值国泰民安大好时节，理应器乐飘香。他们也将一起努力，为古琴艺之流传尽点微薄之力。
