熊开华：琴者，隐者

《十面埋伏》里有，《赤壁》里周瑜和诸葛亮借琴抒怀，周润发在《孔子》中挥泪抚琴哭颜回……可是，在如今的长沙，我们还能听到这样的琴声吗？——

　　“离乡背井的凄凉中夹杂着离别后的思念，如泣如诉；身陷十面埋伏，耳听四面楚歌，空有拔山之力，可惜英雄气短，别姬自刎，痛何如哉？”什么乐器能令我们想到这样的场面——古琴。

　　2008年奥运开幕式上，千年古琴“太古遗音”在古琴家的弹拨下演奏出最具代表性的动听的中国音。在如今热播的影视剧中，弹古琴的场面也频频出现。《十面埋伏》里有，《赤壁》里周瑜和诸葛亮借琴抒怀，周润发在《孔子》中挥泪抚琴哭颜回……可是，在如今的长沙，我们还能听到这样的琴声吗？——走过长沙的大古道巷的人也许能回答上面的问题，熊开华就是这样一位能让我们听到古琴古韵的琴者。

　　古道巷里隐琴者

　　大古道巷，位于长沙蔡锷南路的一条明清风格的百年老街。湖南省音乐协会会员，长沙市音乐协会会员，长沙古琴协会会长熊开华老人就住在这里。

　　老巷子经过了改造，可空气中飘荡的古老气味似乎还有留存。被铺成一格一格的格子状路面似乎在述说曾经在此发生的故事，偶尔间还可看到店面旁挂着的木制对联。熊老带着我们在巷道里拐了一下，来到了他居住的两层小楼前。踏上二楼踩出“咚咚咚”的声音的时候，我们才发觉地板是木制的。这两层小楼就像一把古琴，一条一条的木制地板就如同琴弦。

　　“我出生于1939年。”熊老已71岁了，我们完全没有看出来，除了两鬓几许白发外，行动敏捷，风风火火的样子一点也看不出岁月在他身上留下的痕迹。琴者易寿，看来是真的了。熊老说：“爱好音乐是受到爸爸的影响，小时候家里就有手摇唱机了，那个时候就经常听《义勇军进行曲》等进步歌曲。”熊老在1946年7岁时，就读于长沙市楚怡小学，在音乐老师易新浩的带动下，学习吹笛子、拉二胡、小提琴等乐器。上个世纪50年代，长沙市专业的和业余音乐爱好者同台演出时，熊老就经常作为学校的代表登台表演，并且参加了长沙市音协的伴奏乐队……从小在音乐里熏陶，让熊开华开始了与古琴的不解之缘。熊老现在一人独居，不打牌，不抽烟，每天除了抚琴之外，还是琴。在熊老居住的卧室里，有着十几把琴，案头、墙壁上都是琴，这是熊老家最多也最珍贵的物件了。

　　初听琴声寻琴者

　　说起熊老与琴的缘份是在他上初中的时候。1953年到1956年间，熊老读初中却患上了重病，休学了三年，也就是在这三年，熊老开始接触古琴。“当时中央人民广播电台每周有一刻钟的时间，在晚上11时后播送器乐节目。”这是五六十年前的事情了，熊老对当时的节目还记忆犹新。“我每周都特意听这个节目，很早就在收音机旁等候，那种声音是如此的美妙神奇，可是我不知道是什么乐器弹奏的，也不知道到哪里去学。”恰巧这时，国家对古琴以及古琴艺术开始重视起来。在1956年的时候，中国音乐家协会副主席查阜西先生提出了“抢救民族音乐”的议题，古琴，作为中华传统民族音乐的一部分，开始得到社会的广泛关注，长沙的古琴者在这时也开始活跃起来。

　　当时，在长沙市博物馆民族乐团举办的一场音乐演奏中，有一位琴者表演了古琴独奏。熊老终于一睹了吸引了他数月的这种声音的“庐山真面目”——古琴。“这个时候，我才知道那种吸引我的声音是古琴发出的。” 熊老师告诉我们，那时候特别高兴，于是自己就主动找上门去要求学习古琴。

　　“当时长沙还有7位古琴大师， 7个老师教我一个。我正式拜师的是周吉荪老师，我有空就去找他学，那时他手上还有十几本手写的琴谱，里面有详细的题跋、指法介绍、琴曲的历史、意境和演奏特点……”熊老谈起学琴这段时间的事情顿时停不下来了。熊老说：“我学的第一首曲子是《陋室铭》，周老师亲笔把谱子记录了下来，供我学习。”这首由老师手书记录的曲子熊老一直保存至今，视若珍宝。生病休学对普通人来说是痛苦的经历，没想到却成了熊老一生快乐的起点。

　　琴音相伴数十载

　　现在年青人谈起器乐大都会说钢琴、吉他等流行的西方乐器，大街上遍布的也大都是吉他行。古琴似乎在这个讲究潮流和时尚的年代远离了人们的日常生活了。可是，熊老说：“我从学习古琴开始，除了在文革时候迫不得已不能弹奏之外，古琴一直伴随在我身边。如果没有古琴，我的人生将会失去很多乐趣。”熊老迷恋古琴迷了一辈子了，古琴到底有什么魔力呢？

　　中国人常说“琴棋书画”四艺，这里的琴就是指的古琴。琴的历史可以追溯到三皇五帝时期，延续至今已经有三千年的历史。在如今的湖南省博物馆里，两千多年前的辛追夫人的墓中出土的古琴仍然可见。历史的浩瀚长空中，古人给我们留下了众多令人惊叹叫绝的关于琴的故事。伯牙子期“高山流水遇知音”，司马相如一曲《凤求凰》赢得美人欢心，诸葛孔明空城抚琴退兵，嵇康临终一曲 “广陵散”成为传诵千古的绝唱……古琴以及古琴艺术蕴藏着深厚的中国文化。熊老说：“中国典籍里几乎处处可见古琴的身影。”

　　熊老给我们讲起了他的第一把琴，“我的第一把琴是我工作后买的，那个时候，我在乐团担任小提琴手，我第一个月的工资全用来买了一把古琴。”熊老对琴的喜爱可见一斑。熊老告诉我们，古琴从琴的构造上就蕴含着天圆地方的思想，发出的三种音色分别代表着天、地、人，古琴发出的声音古朴、稳重、深远……琴声响起能使人沉浸其中，暂时忘掉世间的功名利禄，有助于人的修身养性。熊老对琴的研习正要深入发展的时候，“文革”却来了。熊老叹声连连，这期间本来可以好好学习的，可是由于时代的原因，却不能弹琴，湖南的几位古琴大师也先后在此时驾鹤西归……一直到1982年，北京古琴协会恢复，古琴才重新的回到人们的视野，熊老也才操起远离多年的古琴。这一次，古琴再也没有远离，一直到现在。

　　琴者心愿还是琴

　　熊老现在的生活很悠闲。退休后，熊老的时间更多了，可以随自己心意操琴，练琴，并且以琴会友。虽然熊老目前一人独居，但是他却并不感到孤独。没人的时候自己就操起琴来随意弹奏也自得其乐。

　　笔者在采访的时候，正好碰上了熊老一位来学琴的学生。这个学生已经在衡阳工作了，平常没有很多时间，只有在周末和放假的时候才能来学琴。从衡阳到长沙，这位学生花在路上的时间就要近三个小时，而只为了学习一个小时的琴，之后又要再花三个小时奔波回去。笔者问起为什么要学古琴呢？她答：“有兴趣。”短短数字，我深信不已，没兴趣谁会花这么大的功夫呢？这位学生告诉笔者，自己花了很长的时间找老师，在衡阳却一直没有找到，最后通过他人的引荐才找到长沙的熊老师。熊老师感叹：“在湖南能弹古琴的琴师不多了，学习古琴的学生又很少，形势不容乐观啊！”从熊老的话语中看出熊老对湖南古琴发展的深深忧虑。

　　熊老最开心的事莫过于与琴友们的“雅集”了。“雅集”就是优雅集会之意，这是琴者们对聚会的称呼。他表示，有时候晚上10时多了，他还会接到朋友的“雅集”电话，出去与朋友们碰面喝喝茶，弹两首曲子，交流弹琴心得，快哉乐哉！“我们的聚会地点通常是在受邀的一些茶馆、会所里，岳麓山上的麓山寺也是我们常去的地方，但是这样的地方影响都不大，不利于向外界更好的传播古琴艺术。”虽然年过70，熊开华心中还是放不下古琴的发展。