琴动天下

古琴又名琴、瑶琴、玉琴、七弦琴，是我国最早的弹拨乐器之一，具有3000多年的历史。蕴藏于古琴之中的琴史、琴律等早已形成独立完整的体系，被人称为“琴学”。随着我国经济文化的大繁荣，“古琴热”悄然兴起，古琴也离现代人的生活越来越近。而在古城开封，就有一位制作古琴的大师，他根据“唐圆宋扁”折中的方法制琴，在造型、风格、材质、工艺、铭刻、音色及细节特征上为业界所称赞。

琴棋书画之古琴

要说制作古琴，我先给大家介绍一下古琴的文化。在我国历史上，古琴历来为文人重视，被尊为“国乐之父”、“圣人之器”。在古代社会，琴棋书画历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。因为它的清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人超凡脱俗的处世心态，所以，古琴在琴棋书画中居于首位。这一点，从一些现存的名琴和历史故事中都可以看到。

湖北曾侯乙墓曾出土一件古琴，距今有2400多年。唐宋以来，都有古琴精品传世。从南北朝至清代的琴谱就有100多种，琴曲更是高达3000首。此外，我们还可以看到大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献资料。春秋时期的伯牙和子期“高山流水觅知音”的故事，早已经成为广为流传的佳话美谈。

隋唐时期，古琴曾传入东亚诸国，并为这些国家的传统文化所汲取和传承。近代，古琴伴随着华人的足迹遍布世界各地，成为西方人心目中东方文化的象征。可以说，作为琴棋书画之首的古琴，不仅是中国传统音乐的代表，更是反映中国哲学、历史和文学的一面镜子，是传统文化的代表。从这一点来说，我不仅是在制作古琴，更是在传承我们中华民族的传统文化。

路漫漫其修远兮

我的父亲是一名古琴技师，从小耳濡目染，我特别喜欢动手制作，家里的什么物件我都想拆了重装。受父亲的影响，我对古琴制作很感兴趣，十几岁的时候，我自己制作了第一台古琴，虽然比较粗糙和稚嫩，但基本的制作技艺我已经掌握。

在古代，弹琴和制琴是截然不同的两个概念。如嵇康士大夫名满天下，但大多制琴师却默默无闻，不为世人所知。而且弹琴者不一定会制琴，制琴者也很少可以弹琴，至今依然如此。事实上，如果制琴者会弹琴的话，两者相得益彰，其制作的琴在音色、音准、音质方面都会有极其出色的发挥。

起初我不会弹琴，制作出的古琴，其音色、音准如何，自己无法判断。为了制作出好的古琴，我每制作一台古琴，都会跑到北京，花钱请大师弹奏，为我的古琴挑毛病。2000年，我停掉手中的事情，专门跑到北京学习古琴的弹奏和制作，师从马聚福先生学琴。2002年，我又投师田双琨老先生，在他的指点下学做古琴。在此期间，我还经常到大学听音乐会，利用一切途径和机会“投师学艺”。为了制作古琴，我甚至变卖了自己的全部财产。

一台古琴的制作，从选材到烘干、掏膛、试音……直至上灰胎、擦生漆，一共要经过十几道工序，每一道工序又环环相扣，相互影响，一点儿也马虎不得。一般来说，普通的一台琴，大概需要制作3个月，而精美的古琴，则需要更长得时间。其中有一台古琴，我耗时6年才制作完成。

2007年，我和父亲制作的古琴参加了第29届奥运会倒计时一周年长城大型演奏会；2008年，我和父亲制作的古琴《伏羲式九霄环佩奥运琴》、《伏羲式圆梦琴》被国家博物馆收藏；2012年，在2012中国（国际）民族器乐艺术节乐器制作大赛上，我制作的古琴获得（古琴高级）金奖。

新制古琴再现辉煌

自春秋时期开始，琴就成为深受士大夫喜爱的乐器。孔子酷爱弹琴，无论在杏坛讲学，或是受困于陈蔡，操琴弦歌之声不绝。到唐宋时期，琴之受欢迎的程度更是达到顶峰。至明清，逐渐衰退,然而这并不意味着琴的黯淡和消逝。1977年8月20日，美国“飞行者”号宇宙飞船将古琴曲《高山流水》录制成铂金唱片，将琴声带到了浩瀚的太空，以求寻找人类的“知音”。据悉，它将保存10亿年。

2003年，古琴被联合国教科文组织列为世界第二批“人类口头和非物质遗产代表作”；2006年，古琴被列入国务院第一批国家级非物质文化遗产名录。

随着我国经济的发展和繁荣，古琴这一古老的乐器再次闪耀在世人眼前，为人所珍视，古琴也再次迎来了春天。这几年，我的古琴也经历了从深藏闺中无人问津到一琴难求，其中的感受唯有我自己才能体会得到。

现在我也有了自己的弟子，他们已经可以独立制作古琴，从这一点上说，我甚感欣慰。然而，学无止境，古琴的制作同样也需要精益求精。如今，在传承传统文化的基础上，我也在不断研发古琴的制作新形式。我会将自己的毕生精力投入到古琴当中。