琴心敬畏

古琴大师龚一。

    今年是古琴艺术被列入世界人类非物质文化遗产代表作十周年。为了弘扬古琴艺术，日前，深圳市春风古琴社邀请了我国著名古琴演奏家龚一来深举办古琴艺术系列活动。龚一曾在2008年被文化部命名为“国家级非物质文化遗产项目（古琴艺术）代表性传承人”，他说：“所有中华民族的子孙都应对古琴艺术抱敬畏之心”。

　　以古琴为终身职业的琴人

　　龚一认为，古琴艺术之所以能进入世界非物质文化遗产名录有其必然性。他说，古琴艺术严格遵循了文艺创作规律，健康、向上、阳光地反映了古代的社会现实；同时，琴是文化，是文玩，也是文史，白居易写古琴的诗中便记载了唐代僧人以古琴为渠道与日本进行文化交流。龚一认为古琴的音乐内涵更符合中国古代文人的审美准则，并吟诵了白居易的《听弹古渌水》与孟郊的《听琴》来展示琴音的诗学之美。他说：“大量的古诗词、文论与古画，如《伯牙携琴访友图》、《五代周文矩宫中图》等，都向我们展现了古琴的悠久历史、丰富内涵、完整体系、积极反映现实及崇高社会地位，因而，所有中华民族子孙都应对古琴艺术以礼相待，抱敬畏之心。”

　　龚一用“化人也速”四个字来概括古琴艺术对当今社会的影响，他认为古琴音乐的艺术之美与内涵之美能教化人群，充实人们的文化生活。在采访过程中，龚一不时吟诵古琴相关的古典诗词，更哼起了《二泉映月》的曲调。他说，在进行古琴艺术教学时，将音乐配上古诗古画，再由老师进行启发，便会使习琴者离传统更近，更能领悟古琴的艺术内涵。

　　龚一1957年进入上海音乐学院附中专修古琴音乐，1966年毕业于上海音乐学院本科，先后师从12位著名琴家，艺贯五个琴派，融众家之长卓然成派。除演奏外，他长期致力于对古琴音乐研究、整理、挖掘、创新工作，为古琴音乐在当今社会的发展作了积极的推动作用。对于古琴大师的称谓，他谦虚地说自己只是“一个以古琴演奏、教学、研究为终身职业的琴人”。

　　音乐是宣扬民族文化的好渠道

　　龚一从几个方面概括了近十年来古琴艺术的繁荣发展。他说，在专业范围内，理论研究、演奏形式都有了很大的起色，民乐系的教学更加系统化更深入，社会上爱好者的增加推动了古琴艺术的市场化，琴的制作有了大的发展，琴馆如雨后春笋般林立，比赛竞争交流多，演奏会与学术讨论不断。他笑称与琴友们见面时都会说一句“又见了”，频繁的古琴艺术交流活动使他们几乎是每几天便见一面。有人对古琴艺术繁荣发展所带来的泥沙俱下、鱼龙混杂忧心忡忡，龚一则持乐观态度。他说他是看好古琴艺术的发展形势的。

　　龚一长年活跃在国内外舞台，在英国、日本、新加坡、美国、澳大利亚等地多次举办过个人独奏音乐会，并两次赴维也纳金色大厅演奏古琴，为中国古琴艺术走向世界作出了积极贡献。他认为国外艺术界对我们的民族文化非常尊重及感兴趣。龚一回忆起1998年在金色大厅演奏时的情形，他说当时的联合国秘书长、维也纳市市长及周边城市的市长都去听他们的演奏，约两千人的剧场座无虚席，人们都静静地听着，非常沉醉。

　　蔡女昔造胡笳声，一弹一十有八拍。胡人落泪沾边草，汉使断肠对归客。’对于外国人来说，要彻底理解古琴音乐的内涵或许有困难，但音乐有其共通性，音乐情感里的喜怒哀乐能在不同国籍的人之间传递，音乐作为外交途径来宣传民族文化是非常好的渠道”，龚一如是说。

　　传统需要我们传承

　　本次古琴艺术系列活动的主办方深圳市春风古琴社成立于2009年，由深圳古琴演奏家姚亮发起并组织，曾多次组织举办古琴音乐会及交流活动，为古琴艺术在深圳的普及和发展作出贡献。在本次活动中，龚一作了“世界无形文化遗产的古琴艺术”的专题讲座，并举办了“古琴之韵”专场音乐会，为观众演奏了《流水》、《神人畅》、《大胡笳》、《平沙落雁》、《乌夜啼》、《潇湘水云》等六首名曲。

　　姚亮告诉记者，自从古琴艺术被列入世界人类非物质文化遗产代表作以来，古琴艺术受到了比以往更多的关注，尤其是近年以来，深圳的文化事业繁荣发展，春风古琴社便是在这样的背景下成立。她希望通过琴社的推广，让更多的人了解古琴艺术，并丰富深圳的文化领域。她说：“传统需要我们去传承，这次能邀请到龚一老师来与深圳的琴友交流，是非常珍贵的机会。”