“三川”音乐会
“三川”音乐会16日晚7点30分在中国音乐学院音乐厅举行。本场音乐会的三位古筝演奏者叶美辰阳、刘欣、夏菁都是中国音乐学院国乐系的在校生,同出于著名古筝演奏家林玲教授门下。她们以高超精湛的专业技巧和成熟深厚的音乐感知力,为听众们带来了一场精彩的音乐会。
据了解,“三川”,意为三条河流。如果按照一生二、二生三、三生万物的诗意理解,也可以衍生为三个女孩儿,三台古筝。
“三川”,成立于2008年秋。逢三则生变,其“川”字如三人,取中国汉字象形之意,道出演奏者在合作中互相启发,相互包容的过程。一起经历和感受音乐内外的世界。
三川的曲目源自德国作曲家Robert Zollitsch(老锣),多年来他一直致力于中国新艺术音乐创作。在他的作品中,传统的中国独奏乐器,以三重奏的形式组合在一起,协作,交流,给古筝这样古老的乐器带来的全新的性格和情绪。它保持原有的沉静,也摇摆出热情的律动。老锣引导下的三川像一株绿色的植物,轻松,不做作的音乐方向,回归了音乐捕捉和表现心灵思维律动的本质,填补了古筝音乐在当下的一个空缺。
德国音乐家老锣和三川组合(从左到右)夏菁、叶美辰阳、刘欣
三个女孩儿,三条水的汇聚,横竖都是三,皆为水。既让人想到一是数之始,十是数之末,三是数之成,这小小的循环形态,也让人想女孩是水做的骨肉之清纯,以及似水般激越灵动的琴音。据称,她们演奏的曲目均出自一位当代德国作曲家的古筝曲,不是中国传统的独奏、合奏,而是交响曲。听着那高亢低回,金属的丝弦在琴箱中颤动,清亮且质实的琴音,那时而迅疾、时而舒缓悠扬的旋律,令人心旷神怡。
听“拈春”,让人看到那细弱的拈住春之魂魄的手指。听“川流不息 ”,听到三股水流跌宕起伏,接踵而来或欢快、或低沉的交错融合、乐音的荡漾,空阔中的回响,仿佛每条水流都有两个影子,开开合合,亦分亦聚,意犹未尽,生生不息。而“洞天”,则是用声音表达幽深、宁静、高远的作品,所谓“大音稀声”,一种别有的境界,委婉、悸动的声音,触抚着静然中最细微的神经,于缓慢的间隔中若有若无,让听者领略了艺术的本质有时是由虚无支撑的感觉。对此,我们不得不惊异于一个“老外”对中国艺术的深入理解与探求,中国古筝曲的推陈出新,中国古老艺术的现代性;也惊异于琴艺的高超。
三川12月在瑞士参加中瑞建交60周年
“三川”经历:
2009年10月赴丹麦WOMEX艺术节,举办专场音乐会。
2009年11月受邀赴比利时参加由文化部主办的欧罗巴利亚—CHINA音乐节,在布鲁塞尔,阿姆斯特丹等地演出。
2010年4月赴德国慕尼黑,波恩,法兰克福,科隆,汉堡等城市举办十余场音乐会。并在德国国际广播电台录制节目。
2010年12月应文化部派遣赴瑞士,参加中瑞建交60周年,中国主宾国艺术节。