李鑫雨：葫芦丝艺术传播推广第一人

                              葫芦丝音乐传播推广第一人、世界葫芦丝·巴乌文化联合总会秘书长李鑫雨。

　　无论走到哪里，胳膊下总是夹着一支自制的葫芦丝；需要的时候，随时吹出一首首优美动人的《有一个美丽的地方》、《月光下的凤尾竹》。著名葫芦丝音乐传播、推广、教育专家李鑫雨，默默耕耘，奋斗数载，用一把金色的葫芦丝，把云南傣族美妙绝伦的传统音乐，播撒在繁华都市广州的大街小巷。

　　美术师成了音乐家

　　一次偶然机会，对葫芦丝一无所知的李鑫雨跨进了葫芦丝艺术殿堂的门槛。

　　1988年，中央工艺美术学院环艺专业一位学生，慕名来到云南的丽江少数民族地区写生。街头，随风飘来一阵阵音乐，轻柔、飘渺、温馨、多情，令他着迷、陶醉、向往。循着音乐声，他来到了一家琴行，知道了这种音乐叫葫芦丝——从一根连着葫芦的竹管吹出来的音乐。他站在那里，挪不动脚，恳请店员教他葫芦丝吹奏的简单指法。一连几天，他反复练习，直到基本掌握了演奏方法，才依依不舍地离开了丽江。

　　这个被葫芦丝迷住的年轻人就是李鑫雨。此后10年，他在广州工作之余，坚持练习葫芦丝演奏技巧，并多次来到丽江采风。2008年3月，他的执着与追求，感动了葫芦丝艺术大师哏德全。在朋友的引荐下，他见到了仰慕已久的哏德全。面对大师，他谈了自己对葫芦丝音乐的感悟，谈了对葫芦丝演奏理念的理解。

　　什么是葫芦丝音乐的轻、飘、柔？用什么方法表现这些特征？葫芦丝的最本质特征是什么？一般人只知道演奏曲目，并没有过多深思。李鑫雨认为，葫芦丝是傣族的传统音乐，是傣族男女青年表达恋爱情感的方式，所以，它蕴含着水的特质，滋润、轻滑、流畅，它蕴含着爱的激情，温柔、细腻、浪漫。

　　对这个“入行”不深的年轻人所谈的感悟，吹了一辈子葫芦丝的哏德全很吃惊：“学演奏技巧的人很多，但能谈出演奏理念的人很少。对葫芦丝艺术理念的探索，比演奏曲目更重要！”他破例以传统的磕头跪拜仪式，收下了这个唯一的关门弟子。

                                                葫芦丝艺术大师哏德全向李鑫雨授艺的画面。

　　哏德全是全国著名的葫芦丝演奏大师。他七八岁就开始练习演奏葫芦丝，数十年坚持不懈，演奏技巧登峰造极，成为云南省葫芦丝音乐代言人。他在葫芦丝的吹奏、作曲、教学以及理论研究等方面造诣深厚，不仅改革了葫芦丝的结构与造型，将单管改为三管，将竹片改为铜片，而且打破了只限于傣族内部男青年之间传播的传统，把葫芦丝演奏推向全国、推向世界。1989年，他出版了第一张葫芦丝专辑。这张世界上第一张葫芦丝专辑，被人们称为美妙绝伦的“天籁之音”，轰动一时。当时，美国总统布什在肯尼迪艺术中心听完哏德全的演奏之后，赞不绝口：“美国有萨克斯，中国有葫芦丝”！

　　有了哏德全的扶助，李鑫雨的演奏技巧与圈内人气迅速提升。2008年7月，一向注重情义的他回到广州，四处奔波，为师父筹办专场音乐会。然而，这一愿望竟落空了！9月，他突然得到一个噩耗：哏德全因劳累过度不幸病逝。李鑫雨悲痛万分！从此，完成师父未竟事业，弘扬葫芦丝文化，成为他最大的心愿！

　　要做事，先奉献

　　脱离本土文化氛围，在一个全新的商业都市里推广葫芦丝音乐，无异于一场“攻坚战”，李鑫雨深知其中的艰辛，但是，还是迎难而上。

　　师父的言传身教，给了李鑫雨信心、勇气与毅力。哏德全生性豪爽，一辈子心血献给了葫芦丝艺术，身后家中几无余财。但是，在哏德全追悼会上，自发前来吊唁、送行的人络绎不绝，花圈摆满了几条街巷。云南省一位领导说：“哏德全大师受到的尊重，实在罕见！”

李鑫雨与恩师哏德全。

　　从师父总是带笑的脸庞上，李鑫雨读懂了什么是奉献精神，什么是人格魅力。音乐的魅力是什么？是让人开心，让人快乐，让人和谐。哏德全一辈子就是一个快乐的人，就是一个让人快乐的人。他走了，却把愉悦留在了人间。他为葫芦丝音乐献出了一切，葫芦丝艺术因他更加绚丽。他的人生与艺术达到了浑然天成的境界，他是葫芦丝艺术无人企及的形象代言人！

　　“一定要完成师父的遗愿，在广州为师父举办一场专题纪念音乐会！”李鑫雨暗下决心，并开始默默筹办工作。

　　2009年1月，岭南大地吹拂着丝丝寒风。中国首届“纪念大师哏德全葫芦丝大赛”在广州拉开帷幕，全国100多位嘉宾、葫芦丝爱好者济济一堂。来自全国各地的参赛选手高兴地说，李鑫雨老师为大家提供了一个很好交流、提高和展示的平台。

　　这些期待、兴奋的目光，给李鑫雨注入了无穷的力量。2009年10月，他组织策划了创文明、迎亚运大型葫芦丝专场音乐会，并发行了全球首张多声道、分轨录音的葫芦丝现场音乐会专辑——《和谐之声》。2010年5月，他在广东星海音乐学院音乐厅策划举办了大型葫芦丝专场音乐会《亚运之恋》，专辑现场公开发行。

                               全球首张多声道、分轨录音的葫芦丝现场音乐会专辑《和谐之声》。

　　以其天籁之音，以其通俗易学，以其美妙轻柔，葫芦丝音乐赢得了越来越来多海内外年轻人的关注与喜爱。李鑫雨说：“有人认为，葫芦丝音域窄，表达能力受到限制。这是片面的看法。任何乐器都有其局限，否则就没有特色了。而葫芦丝所要表达的，恰恰是在这些音域之内。离开这些音域的演奏，就不成其为葫芦丝了！”

　　2011年1月，他组织策划在广州星海音乐厅举办“中国国际葫芦丝艺术节”，海内外报名参赛者踊跃，社会反响强烈。中央音乐学院的笛子演奏家、指挥家曹文工激动地说：“想不到小小的葫芦丝，比赛能做得这么好！”

　　立志打造音乐“广交会”

　　然而，没有人知道，在这些精彩的比赛背后，李鑫雨付出了多少艰辛，遭受了多少冷眼。因为这是他孤身一人发动的“战争”，面对的是无数误解、嫉妒、抵制与压力。

　　“要做好一件事，首先要奉献，要宽容，要耐得住寂寞。”谈起推广葫芦丝音乐，李鑫雨流露出一种“时不我待”的紧迫感与“舍我其谁”的使命感：“无论遇到多大的困难，我一定要坚持下去！哪怕只有我一个人在努力！”为了筹措专题音乐会的经费，他想尽了各种办法，卖掉了原先的制衣厂，甚至卖掉了一套商品房。

　　在最困难的时候，妻子、儿子成为他最有力的支持者。李鑫雨的儿子李润来从小学吹萨克斯，后来改吹葫芦丝，现在中央民族大学的学生、著名青年葫芦丝演奏家。很多时候，身材高大的李润来都站在父亲身边，帮助教授学生、创作音乐、举办专题活动，为推广葫芦丝艺术做了大量的幕后工作。

                                                   李鑫雨的儿子、著名青年葫芦丝演奏家李润来。

　　李鑫雨的工作室位于广州芳村一个小区里。房间不大，却挂满了大大小小的葫芦丝，以及各种演出照片与获奖证书。这是他教学、创作的地方，也是他制作葫芦丝乐器、与朋友聚会的地方。他亲手制作许多葫芦丝赠送朋友，很多人也以拥有一把他签名制作的葫芦丝而自豪。“我没有其它爱好，唯一爱好，就是推广葫芦丝音乐。只要经济条件允许，我教学生一般不收费。”李鑫雨坦诚地表示。

　　这些年，他在广州的小学、中学、大学试点推广葫芦丝音乐，免费教师生们演奏葫芦丝，传承民族音乐，弘扬和谐之声，成为全国葫芦丝艺术推广第一人。社会各界对普及、推广葫芦丝艺术纷纷伸出援助之手，一些学校还把葫芦丝演奏作为音乐选修课。

　　刚上小学二年级的陈绮彤，以前尝试参加过很多艺术兴趣班，结果都没有激起“兴趣”。跟着李鑫雨学了一年葫芦丝之后，她迷上了葫芦丝音乐，每天放学之后都要“吹一通”。如今，小小的陈绮彤不仅葫芦丝吹得好，成了中国国际葫芦丝艺术节形象代言人，性格也变得活泼、开朗了。她的父亲开心地说：“不管在外面工作多累，回到家里，只要听到女儿吹葫芦丝，我就舒服多了！”

                                              2011年中国国际葫芦丝艺术节形象代言人陈绮彤。

　　李鑫雨坚信：“葫芦丝最大的特点，就是和谐。葫芦丝音乐，是公认的和谐之声，符合时代精神。学的人越多，吹的人越多，越有利于和谐社会建设。”他希望，这种和谐之声进入课堂，深入人心，融入社会。

　　工作室虽然不大，但李鑫雨却想得很远。他描绘未来的愿景——建立葫芦丝文化产业基地，打造一个葫芦丝音乐品牌，像“广交会”一样，成为“音乐广交会”，走向全国，走向世界。他认为：“广州有经济实力，有人文传统，有濒临港澳的优势，完全有条件将葫芦丝艺术发扬光大！”

　　不久前，李鑫雨和一群志同道合的葫芦丝演奏艺术家，在香港注册成立了“世界葫芦丝·巴乌文化联合总会”，全国各地顶级葫芦丝演奏专家几乎都欣然加盟。面带微笑、目光坚毅的李鑫雨预言：“东方萨克斯”扬名世界的时间不会太远！