3月7日下午，在世界乐坛上享有盛名的著名德籍华人指挥家汤沐海莅临浙江艺术职业学院音乐系参观指导。汤沐海先后参观了音乐系专业课和教学设施，观看音乐专业师生节目汇报演出，与厅院领导和音乐系教师进行座谈。
汤沐海是世界公认的当代最具国际影响力的华人指挥家之一，他的指挥艺术充满激情，极富艺术感染力，在业内享有崇高的声誉，让无数乐迷为之倾倒。他曾向卡拉扬、波恩斯坦、小泽征尔等多位世界一流指挥大师学习，并共同合作。多年来他先后指挥过柏林爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、德雷斯顿国立歌剧院、圣彼得堡爱乐乐团等诸多世界著名乐团，深受音乐界专家和乐迷们好评。
当天下午，汤沐海轻车简从，在浙江交响乐团副团长史染朱陪同下来到浙江艺术职业学院。在林国荣、汪俊昌等陪同下，汤沐海兴致勃勃参观景色秀丽的艺院校园，一路侃侃而谈。在音乐系大门口，他彬彬有礼地与音乐系领导和在场所有老师一一亲切握手，没有丝毫架子，让人感受到这位世界级名家的平易近人。在音乐系大厅宣传栏的“教师风采展版”前，汤沐海驻足仔细察看许久，对于师资颇为关注。他参观了合唱教室、钢琴教室、打击乐教室、戏曲音乐教室、MIDI音乐教室等。在合唱教室观看完学生的合唱课后，他对同学们说：“中国的歌剧困难，中国的歌剧靠你们。”参观完教学楼，他对学院的教学设施设备赞不绝口。
一台二十分钟的小型师生音乐节目演出在音乐厅举行，音乐系师生表演了江南丝竹《欢乐颂》、男高音独唱《Per pieta,non ricer ate》、笛子独奏《深秋叙》和小提琴独奏《中国花鼓》。汤沐海在之后的座谈会上深表赞赏，称这是“最可贵的二十分钟”。
座谈会在音乐系会议室进行。说是座谈，其实是汤大师的一场“音乐感悟秀”。四十分钟的演讲，汤沐海随兴而中肯地阐释着他的独特的音乐观念，抒发着他深切的满怀怅惘的音乐情怀，斯言使人惊醒，让人感动，促人深思。
汤沐海深刻地阐述了他对于中国音乐的分析。他认为中国有千年的优秀文化传统，如艺术上的细腻、文学文化的诗意和高尚，中国人在全世界大乐团里的人越来越多，有了首席，中国音乐是有希望的，有一股冲劲；但目前还处于徘徊之中，失去了很多机会。他表示，三十年前中国向外国学习，三十年后应该是外国向中国学，中国到了一个可以把自己的最好的歌剧院队伍、最好的交响乐团队伍组建起来，在世界上称雄的时候了。
他赞赏音乐，认为音乐归根结底是把很漂亮的音乐像活的博物馆一样供给观众，音乐是美好的，音乐是最高级的，是最难的，是抽象的，用音符表达情感和思想，是至高无上的，伟大的音乐家和哲学家一样。职业音乐家的责任就是把乐团或剧院的基础打好，使它发挥到极致，每一个演奏员都把自己最好的东西拿出来，让观众得到最好的东西，得到最好的享受。
他说到音乐人的精神很重要，表示当今条件很好，缺的就是精神，要有精神有理想，不要再像以前那样向洋人顶礼膜拜。要克服浮躁，要明白为什么培养、为什么演奏、为什么站在这个舞台，要培养事业需要的人，培养好的歌唱家、演奏家、音乐家。同时不要闷头只做自己的事情，要有明确的方向，要有清楚的目标，人的能力是有限的，但是理想和热情使人发出的光芒，是不可估量的。
他就音乐教学表示，最主要的是将实践和教学结合起来。专业单位的人要经常送到音乐学院去训练，音乐学院要明白学生将来要到专业单位工作。演奏家可以多参与教学计划制订，专业单位要经常沟通职业需求。音乐学院应该从附中附小开始，加强培养，就像足球赛开始前两队队员牵着小孩上场一样，有个传承。他对歌剧情由独钟，认为歌剧是把所有元素综合在一起的艺术，而中国恰恰是歌剧最弱，没有地位，没有传统。他希望未来音乐学院一年出一部歌剧，中外皆可，证明综合艺术学院的综合力量。
对话汤沐海
记者：请您对浙江正在建设浙江音乐学院作个点评？
汤沐海：好像去年来浙江聊起过这事，真快，开始建了，挺好的事，对浙江音乐教育事业发展很有利。
记者：请您对艺术学院学生说些寄语？
汤沐海：现在的小孩受到的诱惑更多，要静下心来，把专业学好，把基础打好，为自己的民族文化争光，要有理想和信念，把理想信念放回灵魂里。教师也是这样。
记者：音乐教育关键是什么？
汤沐海：中国的音乐教育，一是要抓基础，二是要和文化联系起来，要有文化、视野、境界，所演唱的、所表演的属于哪种文化很要紧。艺术需要交流，可以到欧洲走一走。
记者：听过“中国好声音”吗？有何评价？
汤沐海：在看电视时偶尔看到过一次，没注意是什么台的(记者插话“是浙江卫视的”)。我们的生活需要这些。
记者：如何看待您的声誉？
汤沐海：声誉越高，责任也就越大。别人的吹捧就像泡沫一样，过不了多久就会消失。作为一名指挥家，需要的是扎扎实实的功夫，不付出汗水是不行的。特别是亚洲人，和西方同行做到一样好还不行，只有好很多，才能被他们承认和佩服。”
