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董文
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11月23日晚，雅士利杯2007CCTV民族器乐电视大赛弹拨类少年组第四场决赛，以超出想象的高水平赢得评委和观众的一致好评。
少年组选手不仅演奏技巧出色，而且通过专注的表演，对民族器乐的民族性做出绝佳的阐释。评委再三强调民族音乐就应该像舞台上的少年所表现的这样，不能脱离民族性。
少年组扬琴选手弱势夺冠
2007CCTV民族器乐电视大赛第四场弹拨类少年组决赛，一开幕就体现出浓浓的童趣。由浙江嵊州的孩子们演出的“戏娃闹台”，一群穿着黄绸裤、围着红肚兜的孩子赤脚上台，打鼓的男孩子留着锅盖头，打镲的女孩梳着两个向上翘起的小辫。表演中结合绍兴水乡社戏、绍剧锣鼓敲打技法，时欢快时舒缓，充满童趣，热闹可爱。
第一位出场的小选手，一曲古筝独奏《云裳诉》，赢得99.21的高分。之后登场的小选手分数也都在98分上下。
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| 陈妍君 |
第五位出场的扬琴选手陈妍君，以一曲新作品《巫峡船歌》以及精妙的“音配画”即兴演出，赢得99.54分的全场最高分数。
据专家介绍，同为弹拨类乐器，扬琴与古琴、古筝、琵琶比较，单独演奏上在大众认知的熟悉程度和中国传统文化承载方面，略显弱势。但扬琴小选手陈妍君却获得了全场的最高分数而且这个第一的分数一直保持到结束，可见其水平之高已经毋庸置疑。
现场演出最后一个出场的海外选手，来自日本的叶樱小朋友，年纪和身高都是所有小选手中最小的一个。
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古琴名家龚一《春风》震撼全场
第七位小选手孙瀛演奏的古琴曲《春风》，和才艺表演环节通过古琴特有的自然泛音描写仙人神游的意境，得到评委的很高评价。在音配画环节，对“猴子捞月”故事也表现得巧妙而易趣横生。
评委表示，对承载着太多的中国古典文化的古琴，一直有一种敬畏感，甚至不敢正面来评价这种乐器，很担心自己的言语会伤到古琴的尊严。台上的小选手能如此准确而有味道的将古琴的意境传达出来，能对中国古典文化有如此的理解和表达，应该说是一种幸运。是小选手的幸运，也是“高山流水觅知音”的古琴能发扬光大的幸运。
登台示范的评委龚一老先生，感慨古琴曲一直多为古曲，创作的少，弹奏的人更少。有这样的小选手，能对古琴有这样的造诣，非常高兴。龚一老先生力捧小选手，不去示范演奏音配画环节，表示小选手已经做到了最好，而是重弹了一曲小选手的表演曲目《春风》。老演奏家的精湛琴术，含蓄内敛而又投入奔放，震撼全场。站在舞台上的小选手在听完老先生的演奏后，被感动得情绪激动，握住既是评委又是前辈的龚一老先生的手，久久不肯放开。
评委再三强调民族性才是灵魂
在23晚弹拨类少年组的决赛中，评委被小选手们的演奏水平和整体素质深深打动。评委频频表示，应该给孩子们更多的时间、空间去丰富音乐。对民族器乐整体，则再三提出一定要强调民族性。
在八号小选手杨天演出之后，评委在评论中呼吁，家长和学校应该给孩子更多的时间和空间，去了解生活和社会，这样会让音乐更出色。
在九号琵琶小选手吴曜蕾演奏《童年》之后，评委非常中肯的表示，在少年组决赛上，一谈二谈民族性之后，还要再谈民族性。音乐是语言的最高表现形式。现代音乐发展的再前卫、先锋，民族器乐也不能脱离中国传统民乐的五声调式，也不能脱离民族性。而对民族性的坚持，往往是好的音乐最真实真诚的一面。
在观看少年组选手们的比赛时，能直接感受到评委这份谆谆教会的厚爱。因为民族器乐背后隐含着中国悠久文化的哲学、人生态度、春秋代序天人合一的精神和意境。而现场小选手们专注的演出中，彰显出来的正是这种民族意境之美。
嘉宾还特别提到，现在国家认可的艺术考级站点全国有90余个。每年报名的考生达到120多万，而民乐考生占到50多万。学习民乐已经非常热门。
舞台上小选手们青出于蓝而胜于蓝的精彩表现，让观众感受到，社会的发展，高雅走入民间，已经从孩子身上开始。
嘉宾表示弹拨类器乐还需丰富
少年组选手演奏上的专注和投入，让评委和嘉宾全部非常感慨。嘉宾表示，就是要鼓励选手放弃杂念，多去民间了解音乐自得其乐的状态，会更好的提高对音乐的表演和阐释。音乐要追求一种个性，通过舞台上的小选手看到了具体的中国传统文化的传承，同时还要提倡民族文化的综合发展。
在大赛结束之后，嘉宾表示唯一的遗憾是中国庞大的弹拨类器乐还没有得到充分的展示。两天的中青组、少年组弹拨类决赛中，只看到了古琴、古筝、琵琶和扬琴四种器乐的选手登台表演。儿中国弹拨乐器之丰富，不仅有一个庞大的弹拨大家庭，而且也是中国民乐和西方器乐的一个明显区别。如果能再丰富一些，让具有不同形制、音色和自身特点的三弦、阮、柳琴等也加入进来，还有更多种类的少数民族乐器，会更异彩纷呈。
同时，嘉宾也肯定了活动主办方的良苦用心。表示在表演展示环节中已经看到体现出来的各民族的乐器和组合。
