-
点击率：
热 ★★★
- 发表评论
秀丽的面庞几乎不施粉黛，身上的衣服只有黑白两色，著名青年琵琶演奏家章红艳，这几年也经历了一些风风雨雨，但她清雅低调，没有一丝烟火气。特别引人注目、画龙点睛的，是她胸口上别的那个小巧可爱的、有红蓝两色点缀的饰物——一面琵琶。
做音乐的传教士
章红艳是浙江嵊州人，7岁开始学习琵琶，然后从中央音乐学院附小、附中、本科、研究生一路读上去，直至毕业留校任教。4月25日起，章红艳将率领中央音乐学院弹拨乐团在嵊州、宁波、余杭举办“且弹且谈——章红艳返乡音乐会”。她说，“每个城市都有学琵琶的学生，都可以来听，可是没有任何方式比和我一起同台演奏提高得更快。我们还会一起排练，达到同样的节奏，然后一起上台。”尽管这意味着在每地的演出之外还要排练、讲解，章红艳看重的是对当地小乐手水平的切实提高。
与时下很多音乐家不同，章红艳这次演出选择的是中小城市，有的地方甚至没有合适的表演场所。而章红艳本人不收取任何报酬。“从我内心来说，我崇尚传教士的精神，他们到世界上最偏远的地方去，让自己的信仰在那里生根发芽。我想把音乐带到没有音乐的地方，真正播下音乐的种子，让它们将来也能生长出来。”
而一贯反对假奏假唱的章红艳，即使当地演出场所的条件不好，也坚持现场弹奏。“哪怕我的现场演奏有纰漏，也要这个真实的瞬间。”尽管这给自己带来很多麻烦，但是无论如何，“我要保持我的功夫，就像话剧演员”。
宣扬音乐厅文化
为什么把自己的音乐会命名为“且弹且谈”？章红艳解释，因为这次与以往不同，在演奏的间歇，她会对乐曲进行介绍，也兼谈音乐厅文化。
这事出有因。章红艳说，四五年前，她到内地几个城市演出，发现许多经济发达的地方已经建起了音乐厅，这令她兴奋，同时也让她深思：音乐厅建起来了，里面表演什么？观众怎么欣赏？她认为，表演内容和观众的培养要同步进行甚至先行，要不然就是一种闲置和浪费。四五年过去了，情况依然不容乐观。这与她在曼哈顿发现其上百个剧场、音乐厅天天满座的情形大相径庭。更让章红艳受刺激的是，有一次她去国家大剧院听一家著名乐团的音乐会，发现开演后听众还在随意走动，一个乐章被掌声打断7次之多，指挥在台上尴尬莫名。“我就想我一定要在自己的音乐会中加入音乐厅文化的讲述。我要告诉观众，音乐应该怎么听，怎么保持安静，怎么鼓掌。音乐厅更应该是一个音乐学校，演奏员也应该承担起教育的责任。”
章红艳认为，我们的“戏园子文化”、“堂会文化”、“庙会文化”使观众常常在观赏演出的同时聊天、磕瓜子、喝茶，这与西方音乐来自宫廷沙龙和教堂音乐，环境安静，大家穿着正式、肃穆地聚集在一起进行艺术欣赏的习惯不同。“音乐厅文化虽然源自西方，却已经成为人类共同的文化形态和衡量一个城市文明程度的标志。而文明是需要学习的。我们现在应该让中国大众聚集在音乐厅里，静静地体会音乐的优美和崇高。”
音乐是世界的语言
章红艳一直不停地探索音乐表达的新方式、新思路。她曾尝试与海内外许多著名交响乐团合作，取得了很好的效果；她曾与500面琵琶一起演奏《阳春白雪》；她曾创造性地与埋伏在观众席里的10位演奏员台上台下呼应着演奏《十面埋伏》。这次返乡演出中，章红艳发明的乐器——5弦小琵琶将首次在舞台上亮相，她表示，这是为了使弹拨乐团的声音更加平衡、和谐。
这次演出中担任中西合璧的《春江花月夜》和《草原英雄小姐妹》钢琴伴奏的，是一位年轻的美国钢琴家约瑟夫·里卡多。章红艳说，确实有人提醒过她，应该找一位中国钢琴家演绎这首曲子才更贴切。但她说“我在美国卡内基音乐厅、乔丹音乐厅举办专场音乐会时与他合作过，他的演奏让我很感动，我跟他说，‘音乐是世界的语言，不需要翻译。我们的音乐是完全相通的’。我也想借此机会让国人看看，外国人同样热爱我们的音乐，我们没有理由不爱自己民族的东西。我很幸运我是中国的音乐家，有这么丰富的音乐遗产，当我们获得世界性的舞台的时候，就能站起来。”
按照章红艳的说法，琵琶是一种富于个性的、穿透力很强的乐器。她的人也如琵琶，以她的艺术、以她的性格，轻易地打动人，感染人……
