琵琶·鼓寻找西域共同基因

今晚，中山公园音乐堂将举行“西域流光——章红艳大仓正之助琵琶·鼓音乐会”。中国著名琵琶演奏家章红艳、日本国宝级传统艺术大师大仓正之助在中国首次合作，携其弹拨乐团、鼓乐团，中日艺术家以特别的乐器组合展示独特的西域风情。本次演出的曲目是经过精心策划的，根据两种乐器的特点和“西域”的主题，艺术家们将演出《天山之春》、《常若》、《文殊狮子》、《夕阳箫鼓》、《西域流光》等。曲目中，很多是西域文化在中国流传后，经过沉淀和改编，所形成的具有汉文化特点的乐曲，体现了文化艺术的源远流长和融合互通。演出还加入了舞蹈元素，由舞蹈家季鹏飞倾情演出。值得一提的是，此次互访文化演出活动是2016“一带一路”中日文化交流重点项目，章红艳还将携弹拨乐团，于今年12月底在东京再度与大仓先生及其弟子互访演出。

中国首次

章红艳+大仓正之助 携手“奏”千年

琵琶和鼓在南北朝时期通过丝绸之路由波斯传入我国新疆，鼓传入我国后又传入日本。琵琶的演奏，如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》”；大鼓则出自最具有代表性的日本传统艺术形式之一——能乐。能乐是日本的古典戏剧，它在日本传统艺术中的地位如同中国的京剧和昆曲。两种乐器在中日传统艺术中都占据着举足轻重的位置，而两种乐器的合作，是两国传统艺术融合的一次新的尝试。

中日艺术家携手展开艺术的千年对话。“琵琶皇后”章红艳被誉为“来自东方的使者，无与伦比的音乐精灵”，她拥有精湛的技艺和优雅的东方意蕴，同时致力于普及与传播中国传统文化和琵琶音乐，行迹遍及全球30多个国家，被称为“琵琶行者”。日本国宝级传统艺术大师、大仓流第十代传人大仓正之助，他是重要非物质文化遗产综合认定继承人，多年来参加与各国艺术家的共同演出，国际文化交流，积极推广出色的日本文化走向世界。这两位致力于民族文化传播的艺术家将带来一场别开生面的合作演出。

西域同根

琵琶+鼓 搭配“再”一起

前天,在中山音乐堂的排练间隙，章红艳讲起本次合作的缘起，“1992年，我还是一名学生，随敦煌艺术节到西部演出，那一次我们呈现的就是壁画中演奏弹拨乐器的情形；2002年，带着对西部文化的情结，我特地到新疆去采风，从乌鲁木齐出发，经过塔克拉玛干大沙漠，到新疆的库尔勒、库车，一路到达喀什，在库车的石窟中，我又看到了壁画中对琵琶的记载；几年后，又一次踏上西域，演出后我特意留下来几天去感受西域文化。”几次西部之行，章红艳走访了很多石窟，这些石窟记录了琵琶的历史，还经常会出现琵琶和鼓的组合，而当代音乐中，二者的配合少之又少。这引起了章红艳极大的兴趣。

与大仓正之助的偶然相遇，更让章红艳感到欣喜，“前几年演出时我偶然遇见了大仓正之助先生，看到了他手上的鼓，与多年前壁画上的鼓一样。我当时特别激动，之后我们即兴合作演奏，又多次在日本合作演出。这些合作也启发了我，我想，两种传统乐器都来自西域，在不同的国家生根发芽，在两种不同的文化中发展，那么在今天，是否可以再搭配在一起呢？”对于琵琶与鼓的合作排练，大仓正之助用“我发现我们有共同的基因”做了简单明了的总结。章红艳的感受则是，“我们能够互相感受到对方的呼吸，大仓虽然并不知道我演奏的曲目和如何演奏的，但作为音乐家，他能够敏感地感受到并且适时准确地给出我的音乐中需要的推力，而我也能在他的鼓点节拍中准确地找到给他的助力点，这个合作非常奇妙。”

北京晨报首席记者 李澄

记者手记

马友友演了二十几年

章红艳梦想了二十几年

在古丝绸之路上拾掇散落在沙漠中的历史遗存原本就是一件非常艰难的事情，而音乐就更加艰难。众所周知，美籍华裔大提琴家马友友早在二十几年前就开辟了他的“丝绸之路计划”，在古丝绸之路沿路采风，发掘遗存在民间的古老音乐，寻找当地民间艺术家，与他们共同创作音乐，进而组成由丝绸之路沿线音乐家组成的丝绸之路乐团，把充满了古丝绸之路基因的新创作音乐带到全世界人面前，举世皆惊，并为之赞叹。

对于马友友的“丝绸之路计划”章红艳充满了敬意和羡慕，“他演了二十几年，我梦想了二十几年，如今终于可以去实现我的梦想了。”章红艳认为，马友友的“丝绸之路计划”是在寻找音乐更多的可能性，而自己目前更多的是依托在中央音乐学院这个教学的学术背景下，希望以学术性来将琵琶与大鼓这两件在一千多年前原本在一起演奏，之后又分流各自进化形成体系的乐器，重新“合”在一起，去尝试、感受一下一千多年前琵琶与大鼓一起演奏是个什么样子，什么效果。同时，也要进一步探索这两件乐器重新合作后的未来前景。

在采访中，章红艳一再强调她希望以这种精确选点，“纵深”向下深度探索的方式，能够在今后大规模走古丝绸之路时，有更多的在历史和学术上的理性发掘和认识。