全本《长生殿》

     问世300年的明清“传奇”代表作《长生殿》，4月30日将首次以全本50折的完整面貌呈现在舞台上，据出品人唐斯复介绍，“康熙皇帝曾经在故宫看过《长生殿》，史书中也说过，在曹雪芹祖父家演过全本《长生殿》，当时唱了3天3夜”。

　　近100多年没演过43折

　　全本50折的《长生殿》，常演的只是其中的8折，并以非连贯的折子戏形式与观众见面。此番将演出其中的43折，而据唐斯复介绍，近100多年来从没有人演过43折这么全。全剧由唐明皇与杨贵妃的爱情和安史之乱双重线索纠缠着向前发展，是波澜壮阔的唐代社会生活戏剧。

　　此为连台本戏，由《钗盒情定》、《霓裳羽衣》、《马嵬惊变》、《月宫重圆》4本组成，为明清“传奇”中篇幅最为浩瀚的剧目，累计演出10小时。剧组演员阵容强大，由4组演员扮演。四本戏中的唐明皇和杨贵妃除了张军、魏春荣等6位年轻演员之外，昆剧表演艺术家蔡正仁领衔扮演唐明皇。总导演曹其敬是中央戏剧学院教授，导演沈斌、张铭荣是资深昆曲人士，唱腔设计由戏曲学校副校长、资深教师顾兆琳担任。

　　改善昆剧生存环境

　　昆曲是人类非物质遗产，已有近600年的历史，它浓缩了中国古典文学、歌舞、戏剧乃至美术、杂技等多种艺术成分，被誉为“百戏之师”。昆曲是动态艺术，靠演员口口相传，代代相传。由于剧种本身的特点和整个文化氛围的影响，昆曲演出市场不断萎缩；上演的剧目急剧减少；人才严重流失，如北方昆曲剧院1982年招收的学员班总计60人，现在只剩下10多人；各昆曲院团的经费严重不足。

　　全本《长生殿》是改善昆剧生存环境的尝试。为了昆曲艺术和从艺人员的尊严，探索改善昆剧生存环境与排演全本《长生殿》的艺术创作，是相伴进行的。演出剧本整理始自2001年冬，2005年12月20日开始排演，经过3个年头，直到2007年5月29日首演。

　　全剧自2007年春秋两个演出季上演以来共演出32场，票房收入近120万元，创下了昆曲演出历史上从未有过的纪录，其中66%是年轻观众，60%是连看四本的观众。这些都让昆剧艺术家们看到了生存环境改善的希望。此次全本《长生殿》进京演出，艺术家们希望带出一批昆曲艺术的接班人，造就一批真正懂欣赏昆曲艺术的观众。

　　两遗结合吸引观众

　　全本《长生殿》有着别具一格的宣传推广。京沪两地的宣传推广在依靠传统媒体和方式的基础上，结合时尚年轻人的媒体和方式，以吸引年轻观众。上海首演时，演出信息铺天盖地、家喻户晓，来自复旦、同济、交大、华师大、上外等高校的学生戏迷占了半数。此外，不少外国观众还凭借着英文字幕欣赏该剧。

　　原中国文联副主席、文艺评论家仲呈祥在看完《长生殿》后感慨道：“对于人类非物质遗产，最好的继承是演出，上昆的这批老艺术家将洪昇的巨著《长生殿》完整呈现出来，不仅是对中国文化遗产的继承，更是对人类文化的贡献。”

　　北京演出的宣传推广，则是创造性地将非物质文化遗产和建筑的物质遗产相结合。为了将剧目厚重的内涵衬托出来，《长生殿》采取了进皇家粮仓和故宫博物院演出，让剧目回归故宫里的宣传方式，再现了300年前昆剧于故宫演出的场景。