“和大家寻找戏曲的本色和根源”

　　66岁的裴艳玲在台上身手矫健、翩飞如燕，台下的观众除了报以热烈的掌声和叫好，更是对这位戏曲表演艺术家的艺术生命连连惊叹。

　　昨晚，作为“名家名剧月”的闭幕演出，裴艳玲的《寻源问道》专场在东方艺术中心上演，除了演出，裴艳玲亦担任“主持”，自己解说自己串场，和台下的观众热烈互动。演出现场的气氛出奇热烈。而舞台上简洁至一桌二椅的传统格局，也是裴艳玲带来这一专场的初衷：“我觉得我是带着目的来演出的，我想和大家一起寻找戏曲的本色和根源，我想不是什么大布景大制作，所有的美，都在演员的身上。”

　　身上的功夫不能丢

　　《寻源问道》是话剧“大导”林兆华力邀裴艳玲的“跨界”之作，在昨晚的专场中，裴艳玲展示了她在昆剧、河北梆子和京剧的全面功底。开场的四折昆剧《夜奔》、《探庄》、《乾元山》、《蜈蚣岭》，都是“新水令”的曲牌，裴艳玲一人演绎了林冲、石秀、哪吒、武松四个人物。虽然没有扮装，只是简单地穿戴一番，但裴艳玲的四个人物各有特色，栩栩如生，她同时还把换装的过程搬到台上，向观众讲解四个折子和人物的不同妙处。而下半场，裴艳玲则演绎了她的拿手好戏京剧《洪羊洞》。

　　“我其实不是不想扮装，我扮上还更好看，只是我想告诉观众，戏曲舞台上，一个转身一个动作一个眼神，就是一个不同的人物，不必非得扮上，更不需要复杂的舞美和布景。所有的戏都是通过唱念做打展现的。”

　　对于这台演出，裴艳玲说：“从1980年代开始，我开始玩各种东西，玩来玩去，忽然发现有一个东西不能丢，那就是身上的功夫。而林先生来找到我，我想是因为我们在同时期把所有的东西都玩了个遍。所以都开始问自己，你要找回什么，戏曲应该向观众展示什么，我觉得这也是今天的艺术从业人员应该回答的问题。”

　　戏曲不应过度包装

　　而在前一晚的《京剧武戏专场》中，裴艳玲和自己的学生一起展示了传统的武戏折子。她同样希望通过这个专场表达自己的想法：“武戏不是武打，里面都有戏，所有的技巧都得用在戏里面。武戏也得要有文学性。看武戏也不是光看热闹，有很多门道。”她同时强调，其实武戏也是很讲究派别的，有了派别才好看，念白、身段、韵味都得协调一致。

　　自称已是66岁的老大妈，但裴艳玲同时自言“人虽老，心不老”。她说，《武松打虎》这个戏是上了年纪学的，年纪大了，就喜欢翻老剧本，喜欢上它，也是因为这个戏特别讲究文学性。“其实最有名的武松是盖叫天的盖派，但我这个武松打虎不是盖派的，是纯昆曲的，没什么真打，更多的是唱词。”

　　把两台演出带来上海的同时，一篇裴艳玲语录也在网上风行，上面都是裴艳玲对当下舞台层出不穷新编戏的尖锐批评，对此，裴艳玲笑说自己略有耳闻，但还未完全看过。她解释说：“所有的话，只是想说，现在的舆论不能一边倒，不能凡排新戏就叫好，不是所有新戏都好。所谓突破，没有一个艺人能固守阵地而不进步。但是戏曲要玩出的是自己的艺术水平，而不是过度包装，不然戏曲界会不小心走到一个很窄的圈子，这也正是我排演《寻源问道》专场的初衷。”这两台戏归根究底就两个字，“传统”。