“2008上海之春国际
音乐节”即将于本月底开幕，上海
音乐学院将推出包括新作首演等8场音乐会。近年来，当代作品评比、展演增多，但是不少新作品因晦涩而仅演出一次就“刀枪入库、马放南山”了，被圈内人称之为“一次性作品”。作曲家陈钢昨天针对此现象指出：青年作曲家们尤其不可闭门造车或一味求新、求难、求险，还是要多多倾听演奏家和听众的声音。
需要从善如流
49年前，《
梁祝》在“上海之春”一经推出就红遍大江南北，作为创作者之一的陈钢至今对当年的盛况无法忘怀。然而，在近年来各类作曲比赛、节事活动委约的大量新作中，既叫好又叫座的极为罕见。大量作品写成之后仅演出一次就“交差”了事。历年来多次承担新作推广演出任务的上海交响乐团，时常会拿到一些极其“晦涩”或“艰险”甚至几乎无法演奏的
曲谱，被乐手们笑称为“一次性作品”。
今年携带新作小提琴协奏曲《
红楼梦》参加“上海之春”的陈钢告诉记者，其新作《
红楼梦》是受小提琴家薛伟委约而创作的。在写作过程中，他多次与演奏家反复沟通，并通过举办预演和试演对作品不断修改，就是为了能让演奏家爱演、听众爱听。陈钢指出：随着音乐的向前发展，当代新作呈现新理念或新技术，并对听众欣赏有一定超前引领作用是对的；但是，也有部分作曲家只顾“自我理想”，忽视与演奏家的沟通，甚至不把听众放在眼里，难免出现“新作有人写却没人演、没人听”现象，最终将导致当代作品受冷落。
突出中国元素
上海音乐学院将在今年“上海之春”期间推出的8场音乐会中，上音新作品音乐会、“国风”和新概念
戏曲音乐音乐会、“庆奥运迎盛世洋山港之歌”等均以推新作为主。其中上音新作品音乐会涵盖老中青三代创作精英的创作团队，又有指挥家汤沐海倾力加盟，颇具看点。更引人瞩目的是，这场音乐会中的陈钢小提琴协奏曲《红楼梦》、陈牧声交响音诗《牡丹园之梦》，以及另一场新概念
戏曲音乐音乐会的全部曲目，在充分体现了“新”音乐追求时，都重点突出了新音乐中的中国元素。
据该院
民乐系党委书记、副主任刘英介绍，由
民乐系首届戏曲作曲专业学生带来的新概念戏曲音乐音乐会中，所有曲目都引入了中国戏曲元素，富有创意。比如双京胡与
琵琶带来的《
夜深沉》、京剧与电声组合带来的《南梆子与芦花》以及新版《
贵妃醉酒》等等。
此外，5月9日上演的玛格丽特·隆-雅克·蒂博国际音乐大赛获奖者音乐会、5月10日上演的20世纪室内乐作品专场音乐会、5月15日上演的2007年上音附中获奖学生专场音乐会等也各有亮点。
